卿青

　　近日结束的第五届“青年舞蹈人才培育计划”一共推出了八场演出，共十五部作品。几乎每一场演出都引发了专家和普通观众的激烈争论和交流。无论各自喜欢与否，这个现象至少说明了这些作品在编舞、审美或者观念上都不同程度地挑战了我们习以为常的观看和评价标准。一方面，我们可以看到学院派出身的编导们编舞水平有着可喜的进步，有些作品甚至很见功力。比如胡沈员的《暗夜彩虹》、龚兴兴的《没有孤岛》和文小超的《三十二章节》等几部作品，都显示出了相当强的原创性和对创作的把控力。尤其是胡沈员的《暗夜彩虹》，几个段落的舞蹈都编得十分巧妙。作品为其同志主题所选择的幽暗色调也凸显了这个话题的复杂性和沉重。另一方面，也是本文想着意强调的，是看到一些编导在走出学院派的编舞思路和方法，在寻找新的剧场方式和可能性，并以舞蹈的方式直面和思考当下的问题。这是艺术上极为可贵的探索和实验，更体现了当下青年编导们的思想力度。而后者，在逐渐观念化的当代创作中更为可贵和值得称道，也是本文所要评述的。

　　《极简物理》：

　　人与物互为镜像

　　作为一个成熟的舞蹈编导，胡磊此次参加培青计划的作品《极简物理》一反他以往驾轻就熟玩动作的方式，在舞台上取消了舞蹈。他试图从被自己操弄的物件的回应里，寻找艺术的可能性。这构成了人与物的某种意外交流和共振，并指向了情感——一个物件本不具备的属性。在“人与物”的权力关系中，“人”这一占主导地位的角色，却由于物的回应，被物所触动。而那些本是被把玩的、作为人的衍生品存在的物件，在作品里成为了人的镜像，获得了主动性，审视并启发人意识到本来拥有、如今却似乎陌生甚至失去了的温情。

　　也许这次实验只是胡磊一次艺术上新的尝试，但这个尝试透露出他作为一个艺术家对现实的洞察和思考。舞台上的几个演员穿着同样的制服，都戴着口罩和手套。人如机器一般彼此隔离，没有交流，唯有完成指令似地对塑料袋、塑料球和其他物件进行摆弄和操作。人的物化状态显然是胡磊对现代人的一个清醒判断。而作为人的衍生性物件却似乎从纯粹的物质属性中挣脱出来，获得了某种浪漫的舞动和愉悦，这与笨拙、幼稚、封闭的人形成了明显的对比。这显然流露出胡磊对现代社会中人的问题的担忧和警惕。我们究竟要被资本和消费世界彻底物化掉，还是需要保持人本来的温度？他借物拷问人，使得这个作品具有了思想深度，也获得了艺术上的某种原创性。虽然作品艺术上的处理还不够精致，个别地方多余或者简单化。

　　《3和13亿个》：

　　生命何以有神性？

　　刘梦辰的纪录片也是可贵的。她清醒地意识到她本人身为职业舞蹈编导和舞蹈老师所缺乏的，恰恰是业余舞蹈学生们那份不跳舞不行的激情。她想知道为什么，这个问题将她带入了一个更深的层面——舞蹈与人的关系。这不仅仅是一个舞蹈问题，也不是一个职业问题，这是在问“什么才是生命的意义”，或者“怎样才算是真正活着”的问题。这部纪录片提供了三个不同代际的业余舞者，对舞蹈之梦的追寻经历。他们分别纠结于各自的职业、家庭、生存和理想的挣扎，却都因为舞蹈而让各自的人生闪亮。中国社会不同历史阶段对人命运的扭曲，以及当下人共同面临的价值观冲突和生存困境，也让人唏嘘。

　　尼采说，神的孩子都跳舞。这些真正舞蹈着的人，无论专业还是业余，都是如此鲜活而富有能量的生命。他们因为这份舞蹈的梦想而跳脱了庸常，飞离了现实功利的轨道，让生命本身具有了神性。从这个角度上说，这个片子是成功的，它让我们每个观众看后都会拷问自己。不仅仅是问“为什么要跳舞”，而且要问“为什么要活着”。也不仅仅会问及个人，而且会问及个人与社会和艺术的关系。如果将这个问题放在人类的现代性境况之中来看的话，这个“舞蹈与人”的关系问题或许更为迫切。现代社会在将人异化为算计的、在各方面都有指标和考量的人的时候，也将人逼入消费的物质化的境地。在这样的困境之中，人究竟还要不要思考崇高，思考梦想，思考激情？这些都是这个片子带来的非常有价值的问题。