“孩子对木偶感兴趣，那就多创作些儿童剧”

　　2012年，姜玉涛改组成立莱西木偶艺术团，并建立了莱西木偶艺术馆，主要展示莱西木偶历史渊源、木偶制作工艺和木偶表演艺术。至今，他已经投入近200万元。

　　木偶戏的传承，没人不行。剧团现在有10多个专职演员，“我们每个人都是多面手。”姜玉涛说，导演不仅要导戏，还要做泥塑；女孩做木偶穿的服装，“我从小跟我爹学的木匠活，就做雕刻。”

　　“木偶制作、剧本编写、剧目编排等，我们样样都会。”剧团演员展曼曼笑言自己是一名女汉子，“就连演出搭台、吊帷幕也要自己干。”这也从侧面反映出剧团人手的掣肘。“好在我们这儿都是80后、90后的年轻人。”这令姜玉涛比较欣慰。在他看来，只有不断创新，木偶戏才能走得长远。现在创新的纸制偶头采用“翻模”技术，转向灵巧轻便、便于控制，机关多样，动作也更加丰富。

　　对于木偶戏的表演，莱西木偶艺术团也从戏曲为主转向儿童剧，充分挖掘儿童市场。“孩子对木偶感兴趣”，姜玉涛说，“那就多创作些儿童剧。”团队在改良老剧目的同时，还创作出七八个新剧本。

　　木偶戏，往往有帷挡，人在幕后操纵木偶，木偶在上面表演。观众好奇木偶是怎么被操纵的，不少小孩会偷偷到幕后去看。“抓住观众的好奇心，我们的木偶表演就成功了一大半。”据姜玉涛介绍，现在他们从幕后逐渐走向台前。比如，莱西木偶艺术团把四川变脸艺术融入木偶戏中，操纵木偶的演员和木偶同时变脸，“这项绝活在新西兰表演时，场下观众尖叫声连连，直呼神奇。”姜玉涛说，借鉴其他剧种中的新奇元素，也让木偶戏有了新的生命力，艺术团还走出国门，到美国、日本、新西兰等国演出。

　　“走市场之路是共识，关键是如何走才对路”

　　“谈到传统表演艺术，走市场之路是大家的共识。”姜玉涛坦言，关键是如何走才对路。他刚从新西兰回来不久，“真过瘾，一连演了9场。”姜玉涛没想到，语言障碍被木偶的肢体语言消解了不少，外国人也能看懂，还挺受欢迎。

　　国内市场也在好转。莱西木偶艺术团每年有五六十场演出，基本能够盈亏平衡。“只要有演出需求，艺术团都会去表演。先活下去，让演员们吃上饭，才能谋下一步发展。”姜玉涛说。

　　展曼曼是学农学的硕士研究生，毕业之后来到莱西，一看到木偶就动了心，到现在已经6年。“收入不多，但我很喜欢，我也相信莱西木偶会发展得越来越好。”展曼曼说。

　　“他们的工资才2000多元，还是太低了，靠兴趣和情怀留在这里。”姜玉涛说，用待遇留人，是他下一步奋斗的目标。

　　莱西木偶艺术团与莱西木偶艺术馆在一起，这里既是排练的地方，也是展示木偶艺术品的地方，唐三藏师徒四人、白雪公主、芭比娃娃等木偶都放在陈列柜上。“这些都是小号木偶，便于儿童把玩，也可以出售。”姜玉涛说。

　　灵感来自一次儿童剧表演，不少家长问能不能买个木偶给孩子玩。“对孩子来说，我们的木偶太大太重。”姜玉涛说，“而且纯手工制作的木偶单个成本要五六千元，家长们肯定也接受不了。”为了将木偶小型化，降低成本，姜玉涛联系了一家玩具厂，批量生产小号木偶。往后，只要去演出，姜玉涛就带着这些待售的小木偶，每个能卖100多元。“第一次就卖了五六千元。”展曼曼说。现在，销售小木偶已经成为艺术团收入的重要来源。

　　对于未来，姜玉涛特别希望有一个固定的小剧场，还打算依托木偶艺术馆，用艺术展览、手工体验等吸引人们关注木偶戏，继续研发、营销衍生品。“我还想建木偶动漫基地，让木偶动漫在电视、网络上播放，我这胃口是不是有点大呢！”姜玉涛笑着说。不过，思路清晰的他，没准能在市场上为莱西木偶蹚出一条路。（本报记者  潘俊强）