◎ 莫敏妮

　　开始听奥托里诺·雷斯庇基《西西里舞曲》之前，先看一个中世纪的传奇故事。掩藏于英格兰考文垂古老的历史里，戈黛娃夫人，却比皎月更遥远——曙色已经鲜明，石板上马蹄声声！在千年前的美丽与哀愁里，她不顾个人尊严挺身而出，裸身骑马绕城走，为民请愿减税收，有着不容妥协的勇气。1842年英国著名浪漫主义诗人丁尼生出版了诗歌《戈黛娃》之后，戈黛娃夫人的故事成为艺术家们永不枯竭的灵感来源。戈黛娃夫人以诚挚的心与实际行动去消除阶层隔阂，泛起人文主义精神的悲悯与温情，成就了长达10个世纪的歌咏与传说。

　　最先听雷斯庇基的作品，是被《为琉特琴而作的古舞曲和咏叹调》唱片的封面所吸引，封面就是柯里尔的《戈黛娃夫人》。活色生香的艺术传奇，管弦乐如流水般轻轻环绕着她纯净低吟浅唱，一种精神的声音，一份悲情的气质渗透其中。组曲打造得精致优美，正如评论家说的那样，雷斯庇基的作品将匠人精神发挥到了极致。《为琉特琴而作的古舞曲和咏叹调》大概是1917年至1924年所作，是一组别致的管弦乐作品，有着民间牧歌的主旋律，舞曲情调高雅，如“月暗竹亭幽，萤光拂席流”般浪漫，色彩斑驳陆离，充满光与影的交织变化。雷斯庇基参照的是意大利学者切莱索蒂1890年解说的鲁特琴曲集，根据15、16世纪弦乐、鲁特琴作品改编而成的这部管弦乐作品，属于他晚期创作的作品。乐曲古朴与浪漫相结合，层次复杂但线条清晰，贯穿着精致流畅的意大利风格。这部作品共有3套组曲，其中第三组曲中的第三首《西西里舞曲》最为知名。从音色到直击人心的抒情，整体如古典油画般的优雅朦胧美，恍悟这样柔和婉转淡淡风情的色调，是雷斯庇基的西西里乡愁。西西里舞曲是17、18世纪起源于巴洛克时期意大利西西里岛的一种古老舞曲。这首作品音乐低回缠绵，枝枝蔓蔓缠绕出旖旎的梦幻，附点节奏为主的内敛灵气，又把西西里舞曲特有的柔和婉转、带有幻想色彩的优美意境生动地表达出来。

　　雷斯庇基师从里姆斯基·科萨科夫，这个散发着旧俄作曲家罕见开朗与温馨的老师，这个“给国王讲故事的人叫舍赫拉查德”的作曲家带给他绚丽的配器技法。之后他向19世纪独行者，有着强烈古典主义美学观念的马克思·布鲁赫学习作曲，同时受到把学院派逼到绝境的法国印象派音画的渲染，以及交响诗及标题音乐领域中最大的作曲家理查·施特劳斯的影响，种种结合在一起，他成了20世纪上半叶最著名的意大利作曲家。他作品中的美学因子，将西西里风情描绘得熠熠生辉，唤起对西西里岛屿的幻想与追寻，这种精神与气质，亦加深了聆听舞曲的印象。西西里岛这个“金盆地”，陆地迤逦远去，碧水婆娑，低低的柠檬树环绕着避风港，贝壳攀附礁石岩壁，熠熠闪亮。桨橹的节奏如拍打的翅膀，挟着明月清辉的微风吹进橄榄林，葡萄藤上飘逸着令人悸动的芳香。

　　一骑红尘白马，美人迈兮音尘阙，隔千年兮难同月。到不了你在的世纪，就让你不朽的传奇，成为灵魂深处的勇气。读查尔斯·布考斯基的作品，为其中这一句莫名的感动，为勇气冠绝的戈黛娃夫人而喝彩，不管这个传奇故事是否只是艺术家的虚构，都是人们愿意相信美好的结果。她，香气层叠，弥漫在历史长河中。“她能在那些过着卑琐生活的人身上启发美感”，王尔德的一句也许能表达其中圣洁的美。音乐，是思维着的声音。飘然而至的一股意味深长的西西里忧伤，你可知西西里音乐哀伤隐秘的由来？我的经验与知识远未能解开其中之谜。对于西西里岛的印象，除了音乐与舞蹈，或许可以用色彩来形容，是电影中那些金黄的柠檬，青色的橄榄，紫色的葡萄……这些交汇出耀眼而令人渴望的色彩。