过去方便总结，未来随意预测，但人最难的是“看见”——看见当下正在发生的需求暗流、切身重大相关的利益，然而却面临“看不见”的针尖之痛——在资源整合、战略卡位和全产业链运营的狂飙突进运动，以及骤然而至的凛冬环境之中，编剧人真正的痛点是什么?如前所述——贯通全产业链、全价值链、全业态生态系统的讲故事的核心能力建设!

　　在看见和远见之间，需要的就是“定见”——选定了方向和道路，就要坚定地走下去。

　　这就是从第一届华语编剧黄金周到华语编剧主题之夜，华语国际编剧节选定的定见之路：以“编剧人”为对象，推动其职业化、专业化、产业化和国际化，构建成长、成才、成功、成就体系为核心的发展体系，重塑其形态、业态和生态系统。

　　编剧是“剧内人”，我们是“局外人”。局外人，试图通过华语编剧节，为剧内人“做局”。人生就是一部戏剧。讲故事其实就是在讲“人”生。而不同的“人”，将会讲述不同的“人”生。

　　华语国际编剧节就是在“育新人”——在所有的战略布局之中，培育那些能开创“新人生”的人，才是真正的“华语国际编剧人”——他们才是真正的中国故事“剧中人”。

　　三、格局：

　　从“新主流影视”到“书写新史诗”

　　你还在反复提“新主流影视”这个流行概念吗?

　　呀!影视界已经跃迁(或者就像星际旅行中被引擎跃迁)至“新维度”：从“国家现实题材导向”到“国家红色题材战略”，“新主流影视”进入国民主流新文艺的新时代——塑造国民英雄、重塑国民新主流价值体系、书写新史诗，成为主流、精品、经典的终极诉求。

　　2017年，国家层面第一次将“现实题材”作为文艺创作、内容生产和价值引领的标准，近三年来现实题材潮流已经席卷整个影视界——从《我不是药神》到《大江大河》……现实题材作品在批量崛起时，也带来重新定义现实主义、重建现实题材精品创作规划和生产机制体制、重构现实主义理论体系的时代新需求。

　　2019年，“国家红色题材战略”已然布局成形，全面涵盖影视、歌舞、戏剧、文学等各种社会主义文艺的形态、业态和生态系统;从“‘红色经典’再造”到“再造‘红色基因’经典”，已经成为影视界必须正视的形势和潮流;而年轻化、网络化和全球化的“新红色叙事”，也成为亟需解决的传统“新”命题

　　从2017年至2019年，“新主流影视”集中引爆舆论潮流，成为一个从圈内人到圈外人科普的流行概念：从《战狼2》、《红海行动》到《流浪地球》，从《人民的名义》、《大江大河》到《破冰行动》……“新主流影视剧”本身就成为一个“爆款概念”，试图消弥(但没有完全弥合)“主旋律与商业片”两个二元对立的概念、融合(但没有完全熔合)“艺术性与商业性”两种相互冲突的特质、重塑(但没有完全构建起来并得以重塑)“国家主流观念和个体亚文化价值取向”两个端点能够取得“史上最大公约数”的“国民新主流叙事”与“国民新主流价值观”。

　　这不是“升级”问题，而是“升维”问题。从“国家现实题材导向”到“国家新红色题材战略”，从“新红色叙事”到“国民新主流叙事”，如何统一传统“个人英雄主义”(自我观)、新时代“家?国观念”(中国中心观)和构建“人类命运共同体”(未来地球家园观)三个不同维度的世界观、人生观、价值观(三观)，也成为“新主流影视剧”当下必须研究和解决的未来发展趋势问题。

　　塑造国民英雄、重塑国民新主流价值体系、书写新史诗，将成为未来三到五年文艺重构“主流新文艺”发展趋势的三大关键词——这才是“格局”!

　　搅局，做局，最后一定要讲“格局”——而且，要做出“大格局”。所以，华语国际编剧节要在这种“大格局”中，找准着力点和切入点，做出真正的“格局”。

　　“整个编剧黄金周大会，与好莱坞的编剧大师都能亲密接触了，大家是不是觉得很嗨?”我们曾经站在台上，温和而坚定地问道，气势却咄咄逼人，“但大家想过没有，我们为什么请他们来?他们为什么肯来?你和他们，到底应该如何交流、互鉴和融合?”

　　“就是为了以他们为标杆，缩短从台下到台上5米的距离?那你有没有想过，当整个欧美一流的人才，都流向故事技术和理念创新的流媒体新领域之际，你却还在以几十年前的好莱坞商业大片为标准!当中国公司跨越国界，以好莱坞人才团队打造中国影视作品，以及‘好莱坞’杀进中国市场，甚至在网络文艺领域也讲述‘世界故事’”时，很少人有人注意到：这一方面为‘中国题材世界表达’带来全球机会;但另一方面，也挤压了本土人才成长空间，并造成培养与供给体系的‘断裂’——也就是说，当这些大师都来中国抢你的饭碗时，你的成长空间在哪里?当整个顶层设计都在在着眼于中国-全球新一轮的新文艺潮流、新文创符号、新文化运动，重构新主流文艺、新国民价值体系、书写新史诗的原景和目标，你还抱着既有的传统观念和创作标准，那你的未来大师之路，是不是真的会‘未来’永远‘未来’?……”

　　一系列咄咄逼人的拷问，让我们“头角峥嵘”，甚至造成了听众轻微的不适和抵触——但犹如清水涟漪，很快就被随之席卷而来的话语风暴给吞没了。

　　“你觉得我们活动手册上的口号，是唱高调?新时代，育新人，强编剧，兴文化——华语编剧,中国故事，世界潮流。NO!这是我们提出的预警和对策!‘华语编剧’四个字，预示着你写的，就算是再本土化的小题材，都有可能直接被裹挟进‘再全进化’的大浪潮之中!”

　　伴随着我们逐渐提高调门的声浪，手册上的话，仿佛真的化成了时代大潮，汹涌而至——飓风起于青萍之末，一场席卷中国-全球的新文艺潮流、新文创符号、新文化运动正在酝酿之中，新时代华语编剧界前所未有之大变局势在必行——你，亲爱的编剧，怎么办?!我们，又能为你做什么——焦虑的华语编剧人?

　　我们正面临百年未有之大变局——请回答2019!我们慷慨激昂，率先给出华语国际编剧节自己的答案：“从改革开放四十周年到中国进入新时代，在这个历史的拐点上，我们倡办华语国际编剧节，并且举力‘第一届华语编剧黄金周大会’、华语编剧主题峰会、华语编剧特训营等一系列活动，就是想和各方合作，共育中国青年‘熠生代’，共建华语编剧‘熠星带’，共享新文娱大文创 ‘熠星宇宙’，共创中国故事世界IP‘熠星时代’!这就是我们的初心!”

　　不忘初心，方得始终。“路因梦想而诞生，人因梦想而伟大!我们都在努力奔跑，我们都是追梦人!”我们最终采用这几句话，描述整个华语国际编剧节的愿景、目标和梦想：重新定义编剧职业形态，重构编剧行业业态，重塑编剧产业生态系统——“华语编剧?中国故事?世界潮流”，连接网络和青年，连接华语、世界和未来，众创中国这部本身正在形成而尚未完成的“网络小说”，书写为美好生活而奋斗、构建人类命运共同体的新史诗。

　　胸中有格局，笔下有乾坤。华语国际编剧节如是。华语编剧人亦如是。(庄庸、杨丽君)

　　(庄庸：华语国际编剧节组委会秘书长，中国青年智库论坛执行秘书长，中国青年阅读指数首席专家，中国文艺评论家协会网络文艺委员会秘书长。

　　杨丽君：华语国际编剧节创始人，华语国际编剧节组委会秘书长，北京名赫集团副总裁。)