17日晚，由国家大剧院制作、黄盈执导的话剧《十字街头》在大剧院小剧场亮相，舞台表演与经典影像同时呈现又彼此互动，让这个剧成为今天的年轻人与83年前年轻人的隔空对话。

　　话剧《十字街头》改编自沈西苓导演的同名经典影片，故事围绕二十世纪三十年代蜗居在上海繁华都市里的四个年轻人展开，讲述了他们彼此之间可贵的友情、爱情，也展现了刚刚踏入社会的年轻人在动荡的大时代所遭遇的苦闷、彷徨与挣扎。赵丹、白杨等老艺术家当年精彩的诠释，让它1937年4月上映时受到知识分子尤其是青年学生的喜爱，如今依然被认为是中国电影发展史上一部重要的经典。

　　老电影何其经典，今天要在舞台上呈现它，困难可想而知。黄盈大胆而巧妙的构想，将舞台空间当做一个电影剪辑台，让镜头语言和舞台艺术交汇。他以同名电影、电影上映时的相关资料、电影创作者的人生和舞台上的演员表演为四个维度，将演出现场变为剪辑台，拼接剪辑这四条“胶片”，重新建构出一个有着现实意义的故事。这种组合方式，既能向经典借力，又以舞台的独特之处，为经典平添一份意趣。

　　舞台上再现经典的方式，由当代青年人诠释的经典和经典影片的影像相结合，有时两个空间交叉推进，有时是台上演员和电影中的演员同步表演，又不时跳出影片发表自己对剧中人的看法。其中不乏巧妙的设计，比如有时演员就好像是直接从影片里“跳”到舞台上继续演绎故事，有时则通过现场摄像放大演员的表演让观众能够更真切地感受到剧中人的情感。

　　年轻人通过排练经典之作，了解历史资料，理解了影片中年轻人的选择，并参照影片之外赵丹、白杨等演员的人生选择，更好地理解了那个时代的年轻人，也被他们积极的生活态度所打动，对自己当下的生活有了更清晰的抉择。该剧还对电影《十字街头》进行了深入细致的研究，发现了原片中一些被忽略的细节，再现了一些曾经被删掉的情节。

　　难得的是，剧中舞台和影像的花式配合非常流畅。据了解，设计团队进行了许多次技术实验，就像剪片子精确到每一帧一样，该剧也要求演员们达到这种精确度，他们为此付出许多努力。

　　除了影像和演出的结合，黄盈也带来了一个非常有想象力的舞台，带给观众新鲜的体验。舞台上主要场景是剧中人租住的格子间和他们邂逅的铛铛车，格子间通过一堵墙的调度将舞台切换成了两个不同的空间。它不仅是物理的分割，还能通过飞快的旋转传递剧中人的情感和情绪变化。铛铛车则如积木一样由几个部分组合起来，通过它的分离重组，在舞台上构建不同空间。

　　该剧将持续上演至10月25日。（牛春梅）