今晚开始，由郭启宏编剧、冯远征导演并主演的北京人艺年度原创大戏《杜甫》将在首都剧场演出。这也是北京人艺在上演了郭启宏编剧的《李白》二十八年之后，让诗圣杜甫的形象也和诗仙李白一样走上了人艺的舞台。

　　正如人们对李白的耳熟能详，中国文学史上与诗仙并称的诗圣杜甫同样在中国人的精神世界中镌刻着难以磨灭的印记——无论是“国破山河在，城春草木深”的忧国忧民，还是“存者且偷生，死者长已矣”的悲天悯人，或是“飘飘何所似，天地一沙鸥”的感时伤世，以及“朱门酒肉臭，路有冻死骨”的满腔愤懑——他的不同诗歌给予人们的是不同感受，而这些不同的侧面共同组合成了一个立体的杜甫。

　　北京人艺话剧《杜甫》出自著名编剧郭启宏之手，他的《天之骄子》《李白》与《知己》曾构成了北京人艺舞台上的“文人三部曲”。而在《李白》之后再写《杜甫》，郭启宏阅读了187本关于杜甫的书，仅是提交的修改稿，就达十稿。从初稿到成稿历经四年，从提纲到成稿历经近十年。郭启宏表示：“杜甫没有李白潇洒，没有高适显达，没有苏涣乖张，但是他有高尚且高贵的灵魂。”

　　因此，《杜甫》所呈现的，不仅关乎于一个个体，也是一个时代。剧中描写了杜甫自“安史之乱”后到去世这段人生轨迹，围绕着杜甫，有着李白般遗世而独立的诗仙，有高适、严武般入世而有所得的显达者，也有苏涣般身世离奇一波三折的传奇人物，他们共同构成了一幅大唐由盛转衰之际诗之江湖的群像，而杜甫便如同湖中的一叶扁舟，浮沉漂泊。

　　冯远征既是话剧《杜甫》的导演，又担当主演，这也是他首度在人艺舞台上独立执导并主演的作品。排练期间，他一边要在台上饰演杜甫，一边还要思索调度和呈现效果，甚至晚上做梦还想到灯光处理，连夜爬起来给灯光设计发消息……在他的导演与演绎下，话剧《杜甫》带给人们的是一个不大一样的杜陵野老。这个杜甫，生于盛世之发端，殁于大厦之将倾；他出于名门，望族之后，却仕途不顺，屡遭罢黜；他感念于苍生之流离失所，愤慨于庙堂之尔虞我诈，穷困潦倒，仍不改其志；不仅具有中国人心中传统的忧国忧民情怀，还带着如同堂吉诃德一样孤傲的灵魂，有路见不平的侠义热肠，还有常人眼中的“迂阔”，一点和平凡人一样的小计较和钻牛角尖，以及原则固执背后的可爱，在“诗之江湖”中苦行一生，留给后世的除了万古名诗，还有对人生、人性的思考。正如冯远征所言：“诗圣有高度，他在贫困中的理想是英雄式的，但同时他也有自己的矛盾和不平。有宏大的理想也有自己的小心思，这样的他才是活着的。”

　　剧中，除了杜甫，还出现了不少与他同时代的文化名家。开场时，杜甫、高适、李白把酒谈诗，三人之间惺惺相惜极具浪漫色彩；但戏一换场，诗人们光芒万丈的诗情又被裹挟在仕途起伏中，令人倍感唏嘘。而杜甫与严武从“通家之好”到分道扬镳，杜甫与苏涣的知己之交，都让观众穿越时代，窥见诗人丰富的情感与激烈的内心。

　　戏中人物众多，除了冯远征之外，还汇聚了张培、于震、鲍大志、梁丹妮、徐菁遥、徐白晓、杨明鑫、孙骁潇、刘智扬、金汉等北京人艺众多中青年演员。其中张培扮演的杜甫夫人杨氏，台风稳健大气，她与杜甫之间的夫妻对话，也从多个角度折射出了时代的背景和人物的内心，从而充分衬托和丰富了杜甫的形象。

　　该剧将在首都剧场演出至8月25日。 本报记者 王润文 阎彤摄