本报讯（记者 牛春梅）距离话剧《静静的顿河》在北京首演还有不到两天的时间，该剧主创昨天傍晚在菊隐剧场提前与观众见面，讲述这部剧背后的秘密。

　　话剧《静静的顿河》改编自苏联作家米哈伊尔·肖洛霍夫历时14年创作的同名长篇小说，故事描绘了从第一次世界大战到苏联国内战争结束的动荡年代，哥萨克民族历经波折的生活、顽强的斗争与伟大而悲剧性的爱情故事。据了解，小说《静静的顿河》在国内发行达到两百万册左右，可见这部作品在中国有着深厚的读者基础，现场也有许多书迷和戏迷前来和主创们交流。有一位观众是今年4月已经在哈尔滨看过一遍该剧，今天又从上海赶过来参加见面会的，演出时他还将再看一遍。

　　导演格里高利·科兹洛夫表示，原著小说是一部鸿篇巨制，话剧最初想排成24小时的，现在四幕8个小时的版本已经是最精华的部分了。他透露说，原著中有大量战争场面的描写，但在话剧中，战争成为背景，主要讲述两个家庭的故事。把这样一部俄罗斯文坛里程碑式的作品搬上舞台诚非易事，但格里高利出色地完成了。谈到自己的创作过程，他表示“什么困难都没有遇到，遇到的都是享受”。在他看来，排练该剧有大量的工作要做，但戏剧和足球相同，都是靠团队才能完成工作，“大家要能够彼此理解、体会，非常默契，就像踢足球一样，所有的人默契地一气呵成地完成一场比赛，就自然而然地成为一件艺术品。”

　　有观众问他为何没有对原著进行颠覆性的改编，而是用忠实于原著的方式来讲述。对此，格里高利认为，他已经找到了最好的表现形式，“有的人原本打算只看一个小时的，可是一走进剧场就一直看到结束，说明选择这种形式是正确的。”虽然剧中人物关系复杂，但他并不担心观众会因此看不懂这部作品，“（我们）在哈尔滨演出的时候，观众会哭也会笑，说明他们看得懂，说明复杂的人物关系并不成为理解这部作品的障碍，每个人都是带着自己的人生体验来看戏的，所以他们能够看得懂剧中人的命运和爱情。”

　　《静静的顿河》是一部讲述苦难的史诗，但该剧贯穿始终的则是恣意的青春、狂野的生命和哥萨克人用歌声、欢笑、呼喊，甚至打架斗殴来表达痛苦、不平、苦闷的生命状态，他们永远都在用笑、用唱、用舞来表现面对痛苦绝境时的不屈意志。剧中所有演员都是格里高利·科兹洛夫在圣彼得堡国立戏剧艺术学院教授的学生，从一年级培养，一直到五年级毕业，表演功底极其扎实。据悉，格里高利在挑选演员和教学时，非常注重对学生的体能训练和培养，这也是为什么这些演员可以轻松驾驭8小时时长的演出。为了能够更好地理解和再现这部作品，学生们都读了好几遍原著，有的段落还要反复去看。为了离剧中人更近一些，年轻人还专门和哥萨克人去交流，跟他们学习唱歌、跳舞。

　　8小时的时长是否能够让北京的原著粉心满意足，答案即将揭晓。