作为一个并没有那么大体量的戏剧作品，原著作者毕飞宇对话剧《男人还剩下什么》显得非常重视，在排练期间和首演时都专门从南京来到北京助阵。其实之前他已经有很多小说被改编成为戏剧作品，这样的改编对他来说并不算什么新鲜事。

　　与毕飞宇的殷勤成反比的是，话剧《男人还剩下什么》对原著的改变。原著由毕飞宇创作于上世纪90年代，讲述一对夫妻在婚姻里的相互折磨，妻子有点精神洁癖，因为看到丈夫和初恋情人的一次拥抱而离婚，离婚后他们把孩子当作伤害对方的武器。而在话剧中，女主角是这对夫妻的“武器”——女儿小玉，她带着原生家庭的伤痕累累，对爱渴望而又不知如何对待。在这部戏里，原著中的夫妻已经变成淡淡的背影，若有若无地影响着今天的年轻人。

　　剧中，小玉在和丈夫离婚前，为了给已经去世的公公圆梦，不得已踏上了夫妻俩的最后一次旅行。在为老人圆梦的同时，这对夫妻也发现了老人过去的秘密，看到了上一辈人对待爱情的态度，并影响了他们的决定。虽然改编如此之大，但毕飞宇仍然非常肯定这部作品，认为它难得地写出了几十年来在社会巨变中两代人对待感情的变化。

　　虽然许多原著粉不能接受这样的改编。但正如毕飞宇所说，原著就像作家踢了别人一脚，至于踢疼没踢疼，踢后会发生什么事情，都与作家无关，而作家可以自豪的是，之后的所有表达都与作家之前的这一脚密不可分。原著粉应该明白，当你走进剧场的时候，就不可能看到完全忠于原著的作品，不仅仅因为两种艺术形式不同，而是因为改编也是创作，必须得有自己的创新之处，这样的改编才是有意义的。

　　话剧《男人还剩下什么》无论剧作还是排演都有不足之处，但它的可贵之处就在于提供了一个新的视角。毕飞宇的原著更像是一个引子，它让编剧看到一代人对待情感的态度，并由此和当下的生活产生联系和对比，让作品有了更深邃的洞察，有了时间的厚度。

　　作品中的年轻人在没有跌宕的生活中喊痛，当他们看到父辈曾经历的离别和苦难那么巨大，却仍要装作没事，只不过在圆梦时所受到的冲击，让他们能够更严肃更认真地对待自己的婚姻和感情。（）