钟 　菡

　　不知不觉，宫斗剧已经火了好几年，本以为套路已经用尽，没想到突然冒出来一部“反套路”的《延禧攻略》撩得众人心痒痒，一发而不可收拾。某位从不追剧的先生去了健身房，发现一旁热心女教练的口头禅都从“最近买不买课”，变成了“看不看《延禧攻略》”。“啥筵席攻略？讲酒场文化的吗？”怀着好奇心跑回家一看，竟然还是换汤不换药的宫斗！

　　就是这样一部宫斗剧，能让一家人看得其乐融融，明知没啥营养，还忍不住一集一集地从天黑点到天亮。《延禧攻略》为何有这么大魔力？简单地说，就是让人“爽”。别的宫斗剧里，坏人一做恶，女主角总要吃个两集亏，蓄上许久的力才能伺机报复，让人憋得难受。在这部剧里面，女主角魏璎珞被设定成了一个不好惹的主，从不吃闷亏，再加上“光环”附体，别人再怎么折腾她，都能当场翻盘，让坏人搬起石头砸自己的脚。这就好比关云长一路过五关斩六将，孙悟空一回打死一个妖精，从话本小说里一脉相承下来的恩怨分明、报应不爽，观众看了，岂不喜闻乐见，大呼痛快。

　　喜欢的人，都夸《延禧攻略》审美高级，服饰讲究。但无论是所谓的“莫兰迪”配色，还是绒花、刺绣等各种非遗上阵，表面上画风再雅，九重罗衣层层包裹下的肉体仍然是俗的。该剧不仅拿乾隆生母是“嘉兴钱氏”这样的老套秘闻大书特书，故事逻辑也是漏洞百出，经不起推敲，更不要说立意的高下。女主人公的价值观便是睚眦必报，一路打怪升级，走上人生巅峰。剧情不出闺阁琐事，却非要争个你死我活，把耍小聪明当作大智慧来讴歌。斗，也并非龙争虎斗，而是一群猴子戏耍撕闹，给人看着乐呵。

　　宫斗剧的“审美”再高级，在文化内核上依然是民间话本的底色，而没有文人精神的注入。对比一下古代的“宫怨诗”，尽管也有套路，也说君王，但写得好的作品里，能有寄托，有同情。像是王昌龄的“玉颜不及寒鸦色，犹带朝阳日影来”；元稹的“白头宫女在，闲坐说玄宗”；朱庆馀的“含情欲说宫中事，鹦鹉前头不敢言”；杜荀鹤的“承恩不在貌，教妾若为容”等等。宫闱的压抑、寂寞，对人性的摧残等在寥寥几笔中淡淡托出，却又显得深沉，这种文化审美的高级感，以及四两拨千斤的笔触力度，是那些以用刑、打胎为基本手段的“宫斗”所远不能及的。

　　《延禧攻略》之后，又有《如懿传》奋起追之。同样的乾隆后宫，斗的还是那一拨人，但故事换了主角，“忠奸”“善恶”全部乾坤大挪移，好比昨日曹操还唱白脸，今天突然摇身一变成了黑脸，却也不妨碍台下观瞻。愁的只是戏服不够华丽，某位演员老来装嫩。至于剧情，不过你说秦叔宝，我唱程咬金，再十八般武艺各显神通，到头来还是殊途同归。观众图的也只是茶余饭后磕着瓜子解闷儿，很少有人在历史细节上较真。它不过瓜棚下一把“老头乐”，心知肚明的廉价，但夏夜里面，正好可以挠人痒。

　　电视剧里的文人精神消失太久了。一二十年前，打开电视，清宫里演的还是《雍正王朝》《康熙大帝》《天下粮仓》等等，这些剧里面有家国情怀，有历史之思，有文人气的编剧才能写出这样的本子。如今清宫还在演，人心却在宫斗的“爽”与“快”里麻木掉了，谁都不愿意承担一点沉重的东西，生怕被这份沉重分走了流量，带走了收视率。而更可怕的是荧屏跟风，大女主火了，便一股脑儿的上女皇、太后，仙侠剧火了，各路上仙、神上便纷至沓来，今年宫斗剧死灰复燃，明年会不会再有一批前仆后继者？滚滚资本市场洪流里，还有多少头脑清醒、有文人气的编剧存在，能真正带起一波清流？

　　秋凉了，宫斗剧们也该“弃捐箧笥中”了吧。