余若曾是一位IT公司创始人，出于对插花的热爱，她专程寻访了九位世界顶级花艺大师，如曾任瑞典诺贝尔奖晚宴花艺设计师的帕尔·本杰明、戴安娜王妃和卡地亚的花艺设计师约翰·卡特、爱马仕长达15年的花艺设计师巴蒂斯特·彼图、比利时殿堂级花艺设计师丹尼尔·奥斯特等。花艺大师眼中的花朵与诗意、作者的游历与哲思、东方式的美学思索、西方人的艺术观念，在寻访与写作的过程中得到激发、融合。《花艺之旅：寻访世界顶级花艺大师》既是一趟关于花朵的美妙旅程，也是一次对于生命的诗意寻访。

　　穿梭于斯德哥尔摩多彩斑斓的老城区，七月阳光下波光粼粼的梅拉伦湖几乎把我们拉进了童话里。

　　湖对岸呈现出夺目的砖红色市政厅建筑，似一艘大船，停泊在蓝色的湖面上。每年的12月10日，举世瞩目的诺贝尔奖晚宴都在这里的蓝厅举行。而我们要找的帕尔·本杰明已经连续担当了两年的晚宴花艺总设计师。

　　我们一早便到达了帕尔提供的地址，却只找到了一个大型花市，正犹豫着不确定他工作室的门往哪儿开，帕尔拉开花市一侧的门缓缓走出来与我们打招呼。他身着简单的休闲西装，T恤牛仔裤，有着健硕的体魄，金色的头发，绿色的眼睛，悠闲自在得像是一个在外度假的人。

　　简单寒暄后，帕尔像个巡视领地的国王，领着我们逛花市，挑选他看中的花材，为一会儿的花艺演示做准备。

　　“你看，这种颜色是很夏天的颜色。”他首先选了一把粉黄相间的康乃馨，我知道，这是他在2016年诺贝尔奖晚宴花艺设计的主花，那场晚宴的花艺设计令他名声大噪，蜚声全球，康乃馨也成了他的“幸运之花”。

　　“非常漂亮吧！你们看还有这种，这是上帝之花。啊，还有那些，它们有像蜂蜜一样的颜色、柠檬一样的颜色。”好吧，都是跟他金色头发一样温暖的颜色。

　　帕尔的花艺工作室就在花市地下一层，平时上楼就能采购花材，这个花市有着几乎全瑞典最全的花材品类。准备大型庆典活动时，大量的花材由货运车直接开进地下停车场卸货，许多大型装置花艺都在工作室完成，活动当天直接装车运走。每年准备诺贝尔奖晚宴花艺的时候，正好是一年最冷的11、12月份，外面冰天雪地，这种时候，有辆能直接开到门口的卡车就再方便不过了。

　　帕尔告诉我们，他想表达温和、柔和的色彩，如果只通过花朵是不够的，比如他喜欢创作接近褐色的作品，但褐色的花实在太少，反而很多树丛是褐色的，还有很多其他生物的、艺术性的材料是褐色的，比如木条、毛线、羽毛等等。

　　“我的设计从来不是从考虑用什么样的花开始的，而是从要实现什么样的色彩开始的。色彩一直是我在做设计时最先考虑的点。”

　　2016年的诺贝尔奖晚宴上，帕尔用了25000多朵康乃馨做主花。其中，最令人印象深刻的中心巨大的康乃馨花盘，灵感出自诺贝尔奖的奖牌，富有特别的意义。

　　“‘我想要诺贝尔花束，能为我做一束吗？’我妈妈很喜欢。”帕尔模仿着他家人说话的语气，“接下来，我会为你们也做一束。”

　　在最开始，康乃馨们需要被整理好，叶子都要仔细地去掉，就像帕尔说的，这是为了多展现其它的颜色。如果所有叶子都留着，整束花看起来会非常沉，显得不够现代。

　　帕尔抽出了一根铝丝，并用剪刀在一端剪出了一个尖锐的斜度，然后像串花环一样，一朵一朵地串上了康乃馨。铝丝得从花骨朵上一个特殊的点精准穿过。帕尔告诉我们，这个点类似于人打耳洞的位置，穿过不会伤害康乃馨，但必须从这个非常特别的点穿过才行，如果是从叶脉和茎穿过，你就等于杀了这朵康乃馨。

　　“这里恰好是康乃馨最强壮的地方，从这里穿过，鲜花可以保持的时间，和它没有被穿孔的时间是一样的。”

　　“您是如何找到这个特殊的点的？”其实我们仍然摸不太准，因为花对于我们来说，显然太脆弱了。

　　“这就是技术范畴了，就我而言，这都是我用很多材料做过很多不同的造型、花束和设计总结出来的技术和经验，比如对玫瑰就不能用这个技术。这也是我喜欢康乃馨的一个很重要的原因，它的可塑性很强，你可以运用它做很多结构性的设计。”

　　帕尔强调，穿好的花必须保持在一条水平线上，所有的康乃馨花骨朵也必须是一个高度，这样才能有一条完美的线。穿了几朵后，我们帮着帕尔数康乃馨的朵数。他需要提前根据设计的花环大小来计算需要串起来几朵花。

　　“做诺贝尔奖花束的时候，我们做了200多束这样的花束，但大小不完全一样。最大的那束用了350朵康乃馨。”

　　这次他用了12朵。把铝丝的两端连接起来，围成一个圈，并将多余的铝丝剪掉，接着熟练地把康乃馨的茎“上面一根往左，下面一根往右”交叉旋转摆放，最后绑在一起，这样一个花束就完成了。但帕尔打算做个双环的，因为双环的颜色可以更丰富。

　　“你看，这是用在内环的康乃馨，这个颜色看起来就是杏黄色，好像没什么出奇的，但是你看它中间会有一点点的粉色，运用它可以和做好了的外环粉色康乃馨形成色彩上的呼应，它的粉色又和外环粉色的康乃馨正好挨着。”

　　真是对色彩念念不忘的帕尔啊。