洪小柱在台上走台。新华网 潘越 摄

　　“孔子楼前演梨园雅戏，咏颂鲁相仁风。关公庙外唱官渡花灯，讴歌汉侯义气。” 每星期二至星期天下午两点，昆明市官渡古镇里便会传来一阵阵吹拉弹唱声。在古镇热闹的街道背后，官渡滇剧花灯传习馆——古渡梨园就这样大隐隐于市，营造了一个属于“滇戏”的小小世界。

　　这天清早，洪小柱（艺名，原名陶柱琼）8点就来到古渡梨园，为上午的中国（昆明）官渡第八届全国非遗联展开幕活动做准备。戏班里除了一直演出的老演员们，还多了几位小朋友——他们是附近中学的学生，在“非遗进校园”活动之后来到这里跟着洪小柱学习滇剧。

　　洪小柱是古渡梨园现任班主，她现在全身心都扑在滇剧上，“就想把我们这个班子好好做下去，滇剧好好唱下去。”她唱花灯出身，家中四代传承滇剧，而她的“追剧”路途却不那么顺利。

　　“我出生在农村，小时候常悄悄到村里的小台子听戏，听了之后就在家自己学，干农活的时候边干边唱，唱到后来村里人都知道了，他们就会在干活休息时叫我去唱一个。但是父亲非常反对我学唱戏，为此还挨过打。”说到小时候就对戏曲的痴迷，洪小柱笑了起来，“我觉得戏曲对我来说有天然的吸引力，而我自己也很有天赋去学习它，模仿名角的唱腔我学得很快。”

　　尽管由于家庭和经济原因，洪小柱并未在年轻时就投身戏曲行业，现在她退休了，终于能有时间将儿时的梦重新拾起。她一手组织起了现在的滇剧班子，找到古渡梨园的负责人，在这里常驻唱戏。5元票价，一杯热茶一台戏剧，一个光影纷纷的下午就这样过去。

　　洪小柱的一天都是从练习发声开始。从花灯开始唱起的她，在2016年拜冯咏梅为师，开始正统地学习滇剧。每天的练声、练气、身形练习都必不可少，在热身过后，她会在中午前往古渡梨园，准备演出。

　　“我把我的时间和精力都放在了滇剧上，现在就是一心一意地想要好好唱戏。”洪小柱整理着几个行李箱，箱子里都是她的戏剧服饰、化妆用品和各类饰品，“我们班子现在用的穿的很多都是我家里的收藏，有些戏服是老古董了，我都还是把它们拿出来用，其他时候我还会补贴一些资金给剧团。”

　　“困难是很多，但是我们都在坚持。”洪小柱说，“古渡梨园现在的状况是缺钱、缺人、缺物还缺观众。”目前，尽管政府很重视滇剧、花灯剧等非物质文化遗产保护传承发展工作，但在普通人群中的传承工作，滇剧要走的路仍然漫长而艰巨，如何让观众重回剧院，如何让年轻人在这种古老的艺术中找到兴趣，都是洪小柱在关心的问题。

　　洪小柱介绍，滇剧的起源，是中原文化传入云南的结果。明末至清乾隆年间，丝弦、襄阳、胡琴等3种声腔和部分杂调传入云南。这些中原戏曲的声腔和杂调进入云南后，遇到了云南方言、风土人文以及丰富的民间音乐，唱腔便改成了方言，音乐也融入了众多民族元素，就连故事也开始融入身边的事情。可以说，在保留了中原戏剧观赏性的基础上，极大地接了地气。

　　“舍不得那些每天都来看我们演出的观众，他们都是戏班子的老粉丝，也是我的老粉丝，也舍不得这些刚刚踏入滇剧世界的小孩子，还想看着他们、教导他们学习更多的知识。”洪小柱在谈到自己一直支撑着戏班时这么说。

　　即使是不懂戏曲的人，面对滇剧，同样能感受到一种独特的美。坐在小小的戏台下，周边的票友大多是老人，偶尔有慕名而来的游客。那个时候的确感受到滇剧行业里带着的一丝陈暮气息。台上的演员，正在与票友一起老去，演戏者字正腔圆将戏曲唱进了自己的一生，听戏者在戏曲里听尽了一生的良辰美景。（新华网 胡安琪/文 新华网 潘越/图）